Макияж в стиле коко шанель

Стиль Коко Шанель

Стиль – это знание и понимание себя, ваша индивидуальная манера самовыражения. И кому как не легендарной Коко Шанель знать об этом, если и не все, то, пожалуй, очень многое?

Стиль одежды Коко Шанель

Все воспоминания о Шанель непременно включают в себя одно понятие – безупречность. И не удивительно, ведь стиль одежды Коко Шанель – это гармоничное сочетание элегантности и практичности, женственности и сдержанности, а также постоянное стремление к простоте и благородству. Основу стиля составляют юбки, платья, прямоугольные сумки и классические костюмы. Также неотъемлемыми чертами практически всех образов являются оригинальные аксессуары, которые как нельзя лучше оживляют простые вещи, делая их более яркими и интересными. Шанель считала важным выбирать вещи, безупречно сидящие по фигуре и не сковывающие движения, а в цветах отдавала предпочтение классическому черному и белому, временами дополненных серыми, бежевыми и синими оттенками.

«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление» – это слова, сказанные целеустремленной женщиной отстоявшей право носить удобную и практичную одежду и, что самое важное, брюки. Образ Коко Шанель до сих пор вдохновляет и несет в себе идеи сохранившие актуальность и в наше время.

Наряды Коко Шанель

Костюм в стиле Коко Шанель стал легендарной классикой в истории моды. Он является интерпретацией делового мужского костюма и выполнен из плотной шерстяной ткани – твид. Фасон максимально удобный и простой, с узкой юбкой и приталенным жилетом считается невероятно популярным. Сама Габриель в таком наряде выглядела смело и вызывающе, но, в то же время, женственно и элегантно. Современные пиджаки и костюмы дома Шанель также сочетают в себе прямой крой, юбку средней длины до колена и разнообразные цвета, как классические черный и белый, так и оранжевый, розовый, кремовый, сиреневый и другие оттенки.

Наряды Коко, по ее собственным словам, выбирала только те, которые позволяют женщине быть стильной, женственной, естественной, желанной, а именно самой собой. Маленькое черное платье, широкие и укороченные брюки, тренч, платье-рубашка, пальто и жакеты – все они являются воплощением дизайна, который вне времени и который, скорее всего, никогда не выйдет из моды. Данные наряды, позаимствованные из гардероба самой Коко, сегодня составляют основу гардероба и вполне современных модниц, а при правильном сочетании и дополнении различными аксессуарами, позволяют им выигрышно смотреться в любой ситуации.

Прически и макияж Коко Шанель

Прически Коко Шанель сделали настоящую революцию в свое время. Удобные и практичные, они считаются модными, и по сей день. Только благодаря Шанель вошли в моду такие прически как «паж» и «каре», которые большинство мужчин считает очень сексуальными. Важным пунктом причесок в стиле Коко Шанель является наличие плавных и элегантных линий красиво уложенных прядей, четко подчеркивающих контур. Сама Габриель могла потратить на укладку до нескольких часов, добиваясь безупречного стиля и элегантности.

Макияж Коко Шанель – основа женской красоты. Особое внимание уделяется тону лица, а именно ровной и гладкой коже. Шанель считала, что ровная кожа и сияющий румянец на щеках позволяют выглядеть, юной и свежей любой женщине. Самой основной деталью в макияже являются яркие губы. Именно такой акцент придает образу чувственность и привлекательность. Также не стоит выделять ярко глаза, достаточно лишь слегка подчеркнуть их тушью и подводкой, оставив самым ярким элементом ваши губы. Помните, что правильно сделанный макияж, непременно привлечет к вашей особе внимание мужчин.

Габриель оставила в наследство всей женской половине ответы на самые волнующие вопросы: что такое стиль и элегантность, как одеться красиво, с чем и когда уместно носить бижутерию и как сочетать не сочетаемое. А ее собственный стиль является образцом для подражания даже сегодня.

Источник

В тренде предельно смелые бескомпромиссные образы. Визажисты призывают нас делать богемный смоки-айс в стиле панкрок, с налетом легкой агрессивности и бьющей прямо в цель сексуальности.

Эрнест Мунтаниоль, ведущий визажист Chanel в России и СНГ

Как сделать такой эффектный макияж глаз ?

Для того, чтобы создать красивый макияж, нужно использовать всего три продукта: черную тушь для ресниц, один оттенок теней и черный карандаш для глаз.

Вначале наносим на ресницы ультрачерную объемную тушь для ресниц Le Volume Ultra-Noir de Chanel. Красим как верхние, так и нижние ресницы в несколько слоев, пока не достигнем желаемого объема.

Затем с помощью черного карандаша для глаз Le Crayon Yeux прорисовываем четкий контур, который станет своеобразным макетом для нанесения теней. Подводим верхнее и нижнее веко вдоль ресничного края. Верхнюю линию продлеваем до конца линии брови (она должна быть параллельна нижнему веку).

Далее дугообразной линией соединяем внутренний уголок глаза с концом подводки у внешнего уголка. Линия проходит чуть выше складки подвижного и неподвижного века. Как только контур готов, затушевываем этим же карандашом все пространство и соединяем нижнюю и верхнюю линию подводки у внутреннего и внешнего уголка глаза.

И, наконец, настает черед синих теней с мерцающими частицами Ombre Essentielle 116 Swing. Наносим их подушечками пальцев припечатывающими движениями на середину века, затем уже кистью заполняем полностью контур и наносим немного продукта на нижнее веко.

Какие хитрости существуют при нанесении теней, чтобы они стойко держались весь день и не осыпались?

Все знакомы с проблемой осыпания теней. Такое может произойти вне зависимости от текстуры, используемой кисти или профессионализма. Есть одна маленькая хитрость, которая поможет сохранить макияж, — перед нанесением сухих теней использовать в качестве базы кремовые тени или карандаш для глаз. Сочетание разных текстур обеспечит желаемую стойкость.

Наносить тени совсем не обязательно кисточкой. Лично я, в качестве основного инструмента для макияжа глаз, всегда использую подушечки пальцев — легкими припечатывающими движениями распределяю тени на верхнем веке и только потом беру кисть, чтобы заполнить полностью контур.

Еще один секрет: прежде чем приступить к макияжу глаз, нанесите корректор на зону под глаза. Затем, когда завершите макияж, удалите осыпавшиеся частицы ватным диском, смоченным лосьоном, и можно приступать к нанесению тонального средства. Такая последовательность обеспечит чистый и свежий макияж.

Какие оттенки теней стоит использовать для насыщенного и яркого смоки?

«Smoky eyes» — это название техники нанесения теней с переходом от темного к светлому, именно поэтому мы с легкостью можем использовать для макияжа любой темный оттенок. На сегодняшний день актуальны следующие оттенки теней: бронзово-коричневый, черный, синий, изумрудный и фиолетовый. Их с легкостью можно сочетать и комбинировать по настроению. Чтобы оставаться в тренде, но при этом сделать тени более густыми, можно использовать черный цвет в качестве базы.

Источник

В линейках косметики сезона осень-зима 2019/20 Дома Chanel активно рекламируется нежный, но очень уж блестящий вариант макияжа.Вряд ли препод в институте или начальник в офисе оценят ваш мерцающий золотыми блесками make up. Выставленные новые сияющие тени и флюиды совсем не означают, что вы должны своим сиянием освещать в сумеречные будни прохожих… Если особенно не попадать на уловки маркетинга, то можно обратить внимание на последовательное руководство стилистов этого французского Дома по нанесению ежедневного «офисного макияжа», который почти не рекламируется в России ( а зря).

Макияж от Chanel 2019

Читайте также:  Основа под макияж nyx honey

Рекомендации выпустила лично главный стилист по бьюти продукции Chanel Лючия Пика. Раскрыла она секреты макияжа чуть позже, чем великолепная Дженнифер Лопес, признанная в США Ассоциацией дизайнеров моды иконой стиля. Про Дженнифер в порядке рассказа. А сейчас предлагаю обратить внимание на две важные в повседневном естественном макияже вещи, которые мы пропускаем: софтнер и базу. Софтнер ( то есть делающий вашу кожу мягкой и более увлажнённой ) рекомендую девочкам после 40, его можно наносить только в зонах около глаз, чтобы не дать проступать «гусиным лапкам» под тональным кремом или пудрой. Вторая незаменимая вещь- это база, флюид, часто нежно-голубого, белого или сияющего оттенков. Голубой под тональником делает лицо более свежим и отдохнувшим, если пройтись по красным сосудам или прыщам зелёным корректором ( есть у Dior, Chanel, Givenchy и других более демократичных марок), то после нанесения зеленого корректора, эти противные красные пятнышки исчезают. У Chanel несколько лет неизменно выпускается одна и та же база под макияж, а вот флюиды различной насыщенности и текстуры меняются ежесезонно.

На минутку забудем про Chanel и вернёмся к Дженнифер Лопес. Дело в том, что звезда первой призналась, что качество и долговечность ее макияжа зависят в том числе – от времени «на перерыв» во время процедуры последовательного нанесения косметических средств,а не от выбранной марки косметики!

Давайте честно: как быстро вы утром, после душа, наносите на себя все эти тоники, флюиды, сыворотки и кремы? Быстро, как перед атакой солдат выпивает кружку чая.Вы же торопитесь в бой- на работу,учебу…И это самая главная ошибка , по мнению Дженнифер Лопес. На каждое средство по уходу за кожей, а затем и на все эти базы,флюиды, тональные кремы, знаменитая красавица даёт минимум(10!) минут для работы с кожей.И ведь правда на ее стороне: мы забиваем наше лицо различными средствами, не давая им поработать с кожей, в результате различные ингредиенты смешиваются в одну бесполезную маску мусора…Конечно, наносить все средства быстрее можно, если они представлены в вашей косметичке лишь одной маркой.Но чаще всего, мы предпочитаемо утром смешивать несколько брендов на своём лице, не понимая, что они могут просто противоречить друг другу. Я далека от мысли призывать всех купить всю линейку продукции Шанель или Диор, или другой дорогой марки, отлично понимая, что сейчас наши девушки и женщины экономят на очень многом. Поэтому, я просто делюсь собственным опытом работы со стилистами Chanel, которые меня когда-то готовили к моим телепередачам и позже, наблюдая их работу перед показом коллекций на подиумах…

Chanel 2019

Последовательность нанесения косметических средств и средств ухода за кожей: тоник ( для молодой жирной кожи) или лосьон-сыворотка ( для более зрелой), затем после впитывания наносится для юных девушек база или флюид, праймер ( при желании легкий крем, но я бы при коже с акне от него отказалась, так как сейчас полно тональников с кремообразной питательной структурой). А девушки после 20 , сначала наносят крем с защитой от UF и легкой текстуры, а зрелые женщины обязательно при сухой или увядающей коже добавляют софтнер или праймер с витаминами и гиалуроновой кислотой, а уж потом базу, праймер или сияющий флюид ( как советует Шанель).

Дав отдых коже, девушки после 20 и далее до бабушек и прабабушек , наносят крем, и так же , по заветам Дженнифер Лопес , дают ему время впитаться. Затем наносится любой вариант лёгкого или более тяжёлого тонального крема. При желании, до нанесения тональника, темные круги под глазами, носогубные и межбровные складки обрабатывают консилиумов, как бы ретушируя все проблемы… Затем очень светлым или даже белым карандашом или светлым консилером проходят по местам т-зоны, над губами под носом, опять под глазами и во внутреннем уголке глаз ставя небольшие светлые пятнышки, повторяя процедуру под дугами бровей, и… ставя три светлых блика на губах( нижняя губа и по точке на верхней), создавая объём.

Затем наносят тени для век ( если кожа жирная или косметика часто стирается с глаз и век, используют базу под тени!), тушь и подводят глаза минимально не броско! Я специально ставлю здесь довольно скучные фото, но показывающие, как в Доме Chanel последовательно работают с макияжем. Затем высвечивают очень неброско, растушёвывая края, скулы, лоб и подбородок хайлатерами при желании. Румяна стилисты Chanel наносят не широкими мазками, а круговыми легкими движениями, иногда вбивая текстуру пальчиками. Пудрой проходят легко , как бы закрепляя макияж, припудривая губы или затем нанося на губы помаду. И ещё: в Chanel выпустили чудо-палетку, где представлены в кремообразно-пудровка текстуре три важных составляющих макияжа.это средство так и называется: 3-in-1 Palette Essential (корректор-хайлайтер-румяна).Рекомендую всем, кто не готов по утрам перед лекциями или офисом проводит часы у зеркала.

Palette Essential 3-in-1 Chanel

Штука простая и заменяет сразу массу средства будничный макияж. Кроме того, обратите внимание на простые белые тени из новой коллекции, а как их наносит на модели сама гуру Дома Chanel Лючия Пика, вы видели на фото девушки с мерцающими тенями.

Главный стилист Дома Chanel Лючия Пика демонстрирует нанесение теней и макияж офис-осень 2019

При этом у меня осталась нерассказанный история о макияже в стиле Лили Роуз Мелоди Депп и о чудесном макияже о. Живанши, которому я ставлю высший балл и победу конкурентов в осенней линии макияжа. Варианты более яркого или более оригинального макияжа от Дома Chanel можно так же найти в моей статье , нажав на ссылку.

Так же посмотрите мой рассказ о макияже на осень от Дома Dior.

А чтобы выглядеть стильно в любом возрасте, рекомендую почитать эту мою заметку, а так же не пропустить новости из мира роскоши и моды…

Чтобы почитать другие мои статьи, просто нажмите на выделенные синим слова, или прокрутите мою страницу вниз, я выставляю ежедневно несколько материалов по теме мода-стиль-тренды.

Впереди учебный год и работа, всем успехов и будьте неотразимы!

Текст и фотоколлаж Юлия Малахова, фото из открытых источников, Chanel.

Шанель

макияж

мода 2019

стиль

Chanel

знаменитости

Источник

Коко Шанель считается эталоном женственности и стиля. При этом девушка жила в то время, когда вся мода была против нее. Огромное количество перьев, пышные юбки и цветастый декор не подходили маленькой Коко. Она не хотела выглядеть смешно, поэтому сама нашла наряды, которые идеально подчеркивают фигуру.

Принципы Коко

Коко Шанель искренне старалась создать такой стиль, который будет идеально смотреться на любой девушке. Она не пыталась представить платья, способные подойти лишь высоким красивым моделям.

В результате был разработан один универсальный стиль, которой смело можно примерять на себя каждой женщине. Независимо от роста и размера модели, вещи будут смотреться идеально.

Читайте также:  Кисти для макияжа искусственный ворс

В первую очередь это те варианты одежды, о которых уже все знают. Маленькое черное платье является эталоном изящества и женственности. Брюки помогают сделать ножки длинными и стройными.

Приталенный жакет делает любую женщину максимально сексуальной. Кроме этого под такую одежду были созданы подходящие аксессуары, сумочки , а также парфюмерия. Оригинальные запахи от Коко Шанель невозможно перепутать с чем-то еще.

Образ в стиле Коко

Основное правило каждой женщины – это всегда выглядеть прекрасно. Сама Шанель говорила, что даже когда плохо, внешний вид должен быть идеален. Чем хуже девушке, тем лучше она обязана выглядеть.

Крайне важно создать свой собственный стиль. Для этого нет необходимости выдумывать что-то, Коко уже представила отличную одежду.

Основное правило в том, чтобы иметь два комплекта. Первый создан для гусеницы. Это пиджаки, брюки и свободный крой. Он дает максимальное удобство. Так женщина может ходить по магазинам или же на работу.

Это позволяет собраться и не думать о дискомфорте, выполнять свои задачи ответственно и правильно. Для вечера следует выбрать облик бабочки. Это стелющиеся и летящие платья, наряды, которые должны подчеркивать легкость и женственность.

Конечно, тут речь не идет о перьях и пышных юбках, скорее изящество и подчеркивание фигуры. Такой образ больше всего подходит для свиданий и вечерних встреч.

Самое главное, не стоит искать что-то чрезмерное. Если платье недостаточно хорошее, чтобы пойти в театр, значит, оно не должно быть в гардеробе женщины.

Значимой деталью в любом образе являются аксессуары. Их необходимо подбирать внимательно с большим вкусом. Сама Коко считала, что если сделать правильный выбор, то можно носить бижутерию и выглядеть прекрасно.

В том случае, если совершенно нет вкуса, лучше всего носить небольшое количество золота. При создании образа, надетый последним аксессуар лучше снять. В этом случае переизбыток украшений может серьезно испортить впечатление.

Незабываемые духи

Очень важной деталью любой женщины является запах. Шанель №5 до сих пор остаются самыми продаваемыми духами. Запах является лучшим аксессуаром. Его не видно, но он воздействует на подсознание. Аромат способен сделать любой образ незабываемым.

Ни в коем случае нельзя игнорировать духи, они часто играют самую главную роль в образе. Нельзя быть настолько самоуверенной, чтобы не пользоваться данным маленьким волшебством.

Напоследок, хочется отметить, что Коко Шанель большое внимание уделяла своему образу жизни. У нее была вредная привычка – курение. Однако в остальном женщина старалась придерживаться строгих правил.

Это касается разнообразного и правильного питания, а также полноценного сна, не менее 8 часов. При соблюдении всех рекомендаций, легко можно оставаться самой шикарной женщиной в любой ситуации.

Источник

Это четвертая серия в рубрике ICONS, в рамках которой мы наблюдаем за становлением стиля великих женщин прошлого и современности!

Я обожаю Chanel! Правда, до сих пор не купила ни одной сумки этого бренда:-) Видимо, берегу этот приятный момент и выбираю подходящее настроение:) Но в моем гардеробе живут несколько твидовых жакетов от Chanel, которые, надеюсь, будут носить мои внучки и правнучки!

Как обычно, сначала читаем про героиню, а потом смотрим на то, как я адаптировала ее стиль к моему гардеробу.

Напишите потом в Инста о своих впечаталениях, мне очень важно ваше мнение и поддержка:-)

Дом Chanel – самое знаменитое имя в мире моды XX века. Эталон роскоши, стиля и элегантности. Могла ли подумать юная Габриэль Шанель, что добьётся такого ошеломительного успеха? Ведь на заре своей карьеры основательница культовой марки не могла похвастаться ни богатством, ни властью, ни принадлежностью к высшему обществу.

Коко Шанель изменила отношение к женской одежде, переписала правила высокой моды на свой лад. А большинство её «приёмчиков» легли в основу основ стиля и актуальны по сей день.

Множество фактов из биографии Коко Шанель окутаны тайной и уже являются частью модной мифологии.

Габриэль Бонер Шанель родилась в 1883 году во французском городке Сомюр. Её мать умерла, когда девочке было двенадцать, а отец, чтобы как-то сводить концы с концами, вынужден был отдать детей в католический приют и был таков. До совершеннолетия воспитанием Габриэль занимались монахини.

На самом деле о детстве и юности молодой Шанель доподлинно ничего не известно. В начале ХХ века жизнь бедняков мало кого интересовала, поэтому никаких документов о Габриэль не сохранилось. Одни источники утверждают, что искусству шитья её обучила тётушка, у которой она гостила каждое лето, согласно другим данным, Габриэль занималась рукоделием в приюте у монахинь.

Когда Габриэль исполнилось восемнадцать, она переехала в соседний город Мулен, где устроилась в магазин женского белья. В свободное от работы время Шанель подрабатывала в кафе, где исполняла песню «Кто видал Коко у Трокадеро?» и «Ко Ко Ри Ко». Отсюда впоследствии и берет начало легендарное имя — Коко. Многие завсегдатаи так и называли её — малышка Коко.  

Во времена своей неудавшейся музыкальной карьеры юная Коко знакомится с богатым наследником текстильного бизнеса Этьеном Бальсаном. Буржуа очарован харизматичной девушкой. Их роман стремительно развивается, и Коко перебирается в загородный дом Бальсана в статусе его любовницы-содержанки. Именно тогда Шанель начинает увлекаться созданием шляпок, а Этьен поощряет это хобби, компенсируя все расходы, чтобы возлюбленная не скучала во времена его отсутствия.

Высшее общество не без скрипа принимает юную Габриэль в свои ряды. Она прекрасно осознаёт своё положение и происхождение, но пока не имеет достаточно средств, чтобы ощутить себя независимой.

Жизнь приобретает новый поворот, когда на одном из званых вечеров Шанель знакомится с другом Этьена – Артуром Кейпелом (друзья называют его Боем).

Влюбившись по уши в Боя, Габриэль меняет загородный особняк на холостяцкую квартиру Кейпела в Париже, где начинает мастерить шляпки и пытаться продавать их. Дело набирает обороты, и через год Шанель (не без финансовой помощи Боя) открывает своё первое ателье по пошиву одежды со смелым называнием «Мода Шанель». 

В те времена миром моды правят мужчины, облачая женщин в тугие корсеты, тонны кружева и перьев. Коко Шанель высмеивает такой подход, заявляя, что «Дизайнеры забывают, что под их платьями находится живая женщина из плоти и крови». Бескомпромиссная Коко всерьёз задумывается о том, что женская одежда может и должна быть не только красивой, но и удобной.

В 1913 году Шанель перебирается в курортный город Довиль, где открывает ещё один магазин одежды. Габриэль начинает работать над своей первой коллекцией. Коко понимает, что эмансипация зашла довольно далеко и ищет логического выхода. Её задача – помочь женщинам выглядеть элегантно, вне зависимости от их положения.

Кстати, сама Коко не умела кроить, создавая свои наряды прямо на модели, прикладывая и прикалывая ткань, пока она не приобретала нужную форму.

В 1914 году мир потрясён Первой мировой войной. Мужчины уходят на фронт, а богатые семьи перебираются подальше от центра событий в прибрежные города. Женщины вынуждены отказываться от прислуги и одеваться самостоятельно. По иронии судьбы именно эти печальные события дают мощный толчок в деле Шанель.

Вдохновившись военной формой, Коко открывает для себя новый материал – джерси – тонкий трикотаж, который обычно используют для пошива подкладок у курток. Такой материл отлично драпируется, при этом стоит очень дёшево. То, что нужно в военное время.

Читайте также:  Макияж к зелено голубому платью

Женщины нуждаются в простоте и удобстве, а дом Шанель даёт им ту самую простую элегантность. Наряды Коко диаметрально отличаются от тех, к которым привыкли женщины, но они им определённо нравятся. К концу войны одежда от Коко Шанель превращается во вполне успешный бизнес, олицетворяя собой ту самую «роскошь простоты».

Слава Коко Шанель разносится со скоростью света по всей Франции. Лаконичные и практичные вещи от Шанель – мечта любой женщины.

В 1919 году Бой Кейпел погибает в автокатастрофе. Очередное ужасное событие в жизни Шанель снова даёт выход её творчеству. Коко дарит миру моды маленькое чёрное платье. Возможно, если бы этой трагедии не случилось, то она бы вовсе не экспериментировала с чёрной тканью.

Первое маленькое черное платье от Шанель было сшито из струящейся ткани. Оно было с длинными рукавами и революционной длиной ниже колена. Госпожа Коко считала, что нет смысла делать его короче, так как не каждая дама может похвастаться красотой этой части тела 🙂

Коко не могла носить траур официально, поскольку не являлась женой Кейпела, но сама того не ожидая, она одела в траур по Бою всю Францию. 

Летом 1920 Коко встречается с русским эмигрантом – князем Дмитрием Павловичем. Роман их длится не долго, но оставляет неизгладимый отпечаток на деятельности модного дома. В это время Шанель знакомится с другом Дмитрия – выдающимся парфюмером Эрнестом Бо. Встреча становится культовой для обоих. Спустя год совместной работы, Шанель выпускает свой знаменитый аромат «№5».

Эрнест создал «духи для женщины, которые пахнут, как сама женщина». Это был первый в мире парфюм из 80 компонентов, которые не повторяли запах какого-то одного цветка, как было принято ранее. Дизайнеры заключили золотистую жидкость в стеклянный прямоугольный флакон с лаконичной этикеткой, что тоже было своеобразным новшеством – до этого флаконы всегда имели причудливую форму. Их успех пережил своих создателей – до сих пор духи «Шанель №5» являются самыми продаваемыми на планете. 

В тот же год Коко Шанель начинает работать над созданием бижутерии, смело миксуя драгоценные камни с искусственными. 

В середине 20-х Коко начинает встречаться с английским герцогом Вестминстерским. Шанель вращается в кругах английской аристократии, часто посещает Великобританию и Шотландию. А среди новых знакомых Коко фигурируют даже такие личности, как сам Уинстон Черчилль. 

У шотландцев Шанель перенимает любовь к твиду, которую впоследствии воплощает в не менее культовую одежду, как и все свои предыдущие идеи. А у англичан Коко проникается любовью к свитерам и показывает женщинам, что украшения можно надевать даже поверх свитера, что до этого не делал никто.

В коллекциях Шанель того времени очень много твида, жокейских нарядов, спортивных пальто и жилетов. Как говорила сама Коко: «Я взяла английскую мужественность и сделала ее женственной».

Роман с герцогом продлился 14 лет и закончился к концу 30-х. К тому времени Коко находилась на пике своей карьеры. Но мир снова омрачают новости о войне. В 1939 Шанель вынуждена закрыть свои предприятия. 

В это же время Коко увлекается работником немецкого посольства Гансом Гюнтером фон Динклаге, что после освобождения Парижа сыграет с ней злую шутку. Якобы за пособничество нацистам её арестовывают, но в тот же вечер отпускают. Согласно легенде, с Коко сняли все обвинения, благодаря её старому знакомому Уинстону Черчиллю, который лично просил за неё. Единственное условие, дарующей ей свободу – это немедленный отъезд из Франции. 

Коко покидает родину и уезжает в Швейцарию на 10 лет. За это время мир моды претерпевает решительные изменения. К власти снова приходят мужчины. Диор со своим New Look и метрами ткани, Бальман с парчой и кружевом. Всё то, что так презирала Коко сияет на модном Олимпе с новой силой. 

Dior                                                                                                                        Balmain

1953 году Шанель возвращается в Париж, чтобы взять реванш. Созрело новое поколение модниц, которые знают о ней только, как о создательнице духов.

Первая коллекция Шанель с треском провалилась. Общество ещё не простило её после войны. Французские журналисты не поняли лаконичных нарядов дизайнера, и во всех газетах красуются заголовки, что «Шанель не предложила ничего нового». Но в том-то и был её секрет – лаконичность, элегантность и функциональность.

Чтобы реабилитироваться, мадемуазель Шанель понадобился всего год. Вторую послевоенную коллекцию она уже повезла показывать за океан – в Америку. Местные модницы аплодировали ей стоя. 

Это была новая эра твидовых костюмов, маленького чёрного платья и массивных украшений. Понятие «стиль Шанель» навсегда заняло своё почетное место в терминологии моды. Этот стиль подразумевал, что костюм должен быть не просто элегантным, но и удобным. Все пуговицы на нём застёгивались, а не служили украшением, на юбке были карманы, куда деловая женщина могла спрятать сигареты, а туфли были непременно на низком каблуке, так как в высоченных шпильках далеко не убежишь. 

А спустя ещё один год в 1955 Шанель дарит миру моды свою культовую сумочку 2/55 на цепочке, тем самым освободив руки миллионам женщин.

Коко Шанель умерла в возрасте 88 лет. До самой смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Она ушла тихо и в одиночестве после долгого рабочего дня в своих апартаментах в отеле Ritz.  

У Коко не было наследников, она никогда не была замужем и не имела семьи. Всем этим она пожертвовала ради своей мечты, пройдя долгий путь от вопиющей нищеты к изобилию и процветанию. Имя мадемуазель Шанель навеки вписано в мировую историю моды. Она создала истинную империю, став законодателем стиля для нескольких поколений. 

Твид, трикотаж с кантом, стеганая сумочка, берет, туфли с темным мысом – стандартный набор для моей поездки в Париж. Где я сейчас, кстати, и нахожусь:) 

Эти вещи всегда есть в моем гардеробе, так что подготовка к фотосессии заняла пару минут. В отличие от пятой героини, стиль которой, мягко говоря, нетипичен для меня!

Так что, продолжение следует:-)

Автор: Татьяна Тимофеева

Источник