Все о косплее и макияже
Вариант 2: заказываем пошив в косплей-магазине (косплей-ателье, косплей-студии).
Первое и самое важное – аккуратно выбирайте, у кого Вы будете делать заказ! По опыту могу сказать, что большинство косплей-магазинов так или иначе косячат в предоставлении своих услуг. Не хочу никого пугать, но (минусы надо подчеркнуть):
– Материал может оказаться не таким, какой Вы хотели бы (обязательно обговаривайте с поставщиков этот момент!)
– Детали в костюме могут быть опущены или перепутаны (такое тоже случается, но это не смертельно, пуговичку всегда можно перешить самостоятельно, если не понравилась).
– Сроки могут затянуться – ОЧЕНЬ ВАЖНЫЙ ПУНКТ! Обязательно обговаривайте с магазином СРОКИ! Никогда не делайте заказ “впритык” к фестивалю, ведь если сроки затянутся – Вы можете банально не успеть. Лучше всего делать заказ за 2-3 месяца, не позже.
– Если пошив проходит в другом городе/стране – внимательно снимайте с себя мерки! Одну неточность в несколько сантиметров проф.швея сразу увидит и исправит, но если Вы наставите ошибочные сантиметры везде – костюм будет смотреться на Вас не так, как Вы хотите.
Итак, вывод? Каждый должен выбирать способ, который ему будет более доступен и понятен.
Плюсы самостоятельного пошива: Вы сделаете все так, как Вы хотите. Балом правите только Вы и никто больше.
Плюсы заказов в косплей-магазинах: Ваше свободное время и (если заказываете у китайских поставщиков) более низкие цены.
Но давайте-ка дальше…
Шаг 3:
Прическа и макияж.
Сначала определитесь с прической: будете ли Вы делать ее из своих собственных волос или же покупать парик. Готовы ли Вы жертвенно постричься/нарастить волосы, окрасить их? Свои волосы в косплее всегда смотрятся выигрышно и натурально: их проще укладывать.
Но если вариантов нет – покупаем парик. При выборе парика руководствуйтесь маленькими советами:
– Если Вы делаете косплей не ради себя-домашнего, то брать лучше НОВЫЙ парик. Б/У парики хороши, но не для нового высококачественного косплея. Их можно использовать для фотокосплея, когда изъяны можно скрыть в специальных программах, или домашних “закосов”, когда качество не так уж и важно.
– Обращайте внимание на то, из какого материала сделан парик. В России привыкли, что парики бывают А) Из натупальных волос и Б) из синтетики. Мало кто знает, что “синтетика” делится еще на кучу вариантов.
Самый распространенный и недорогой : канекалон (был разработан в Японии). Но не всякий канекалон хорош, поэтому не прыгайте сразу, когда продавец пишет Вам, что парик сделан из “японского канекалона”. Есть тонкий канекалон, есть канекалон средней толщины, есть фибра (жесткий канекалон). Тонкий канекалон – в печь сразу. Такие парики быстро путаются и деформируются. Нам подойдет либо средняя толщина, либо фибра.
– Всегда смотрите, какая укладка идет у парика, можно ли ее поменять, в случае чего.
– Цвет парика может отличаться от цвета на фото, тоже будьте к этому готовы.
В целом же работать с хорошим и качественным париком – одно удовольствие, поэтому отнеситесь к выбору серьезно.
О макияже. Его можно сделать самостоятельно. Достаточно лишь изучить имеющиеся в сети видеоуроки и попрактиковаться. Имейте в виду, что есть огромное количество видов косплей-макияжа: для юных девушек, для строгих юношей, для лолит, для большеглазых персонажей, арт-макияж и т.п. Поэтому сразу определитесь – какой вид макияжа Вам нужен будет в конкретной ситуации. Попытайтесь рассмотреть лицо персонажа как можно детальнее – возможно у него очень острые уголки глаз или высоко вздернутые брови, или густые ресницы.
Помните, что правильный макияж увеличивает ваше сходство с персонажем. Ведь можно подкорректировать и черты лица, и нос и дугу бровей.
Привет! Меня зовут Света, я фотограф и ретушёр, веду свой инста-блог с креативными образами. Я по праву называю себя косплеером и ролевиком, но часто получаю на это вопрос “А причём тут косплей?” Чаще всего эти слова исходят именно от тех, кто о косплее ничего не знает. Для таких людей косплей – это принцессы Диснея и бельевые сцены.
Мой инстаграм: @loliminti
Давайте, для начала, разберёмся в этимологии слова.
Коспле́й от японсокго コスプレ косупурэ, в английском варианте – costume play – или костюмированная игра.
Косплей – перевоплощение в различные роли, заключающееся в переодевании в костюмы и отыгрывании характера, пластики тела и мимики персонажей компьютерных игр, кинематографа, литературы, комиксов, аниме и манги.
Как правило, это дорогое увлечение включает в себя изготовление костюма и элементов атрибутики выбранного персонажа. Не умеете делать руками? – Шьёте на заказ. Имеет некоторую связь с ролевым движением, а также с исторической реконструкцией. Я подписана на многих косплееров-крафтеров, они ведут свои ютуб-каналы и обучают работе с материалами. Как ни странно, многие мои “кумиры косплея” из Германии.
Уровень и сложность создания персонажей могут сильно различаться и варьироваться от простой тематической одежды до костюмов с высокой степенью детализации и сложной технической историей изготовления. Как говорится, кто-то клеит на горячий пистолет и наспех красит кистью, а кто-то орудует на 3D-принтере с лазерным резаком и красит всё аэрографом. Но все косплееры начинают, как правило, с клеевого пистолета и кисти.
Источник: @kamuicosplay
Какой образ? Из любого источника или придуман автором косплея как оригинальная идея либо как синтез различных известных персонажей и стилей.
О, да, надо же – косплей может быть сделан по оригинальному персонажу. Я легко могу продумать историяю персонажа, имя, макияж, нарисовать фейсчарт, сделать референсы, отыграть характер.
Мой инстаграм: @loliminti
Например, это лесной демон-хранитель Яра. Маленькая Златояра когда-то жила в гармонии с природой и людьми. Любовь к золоту, светлая душа и золотые отметины на её лице при рождении – вот как она получила своё имя. Яра жила в ущелье, где протекала горная река. Ущелье было окружено вековыми лесами, а на склоне стоял маленький людской городок. Полуэльф-получеловек, она любила сидеть на ветви раскидистого дуба и играть на дудке, ведь век её не так короток, как наш. Но город рос, прошло несколько столетий, с приходом индустриальной революции на склоне горы стали появляться огромные заводы, а трубы их постепенно врастали в землю, отравляя почву и воду. Дуб, который любила Яра, зачах и умер, оставив внутри себя огромную пустоту. Злата плакала по ночам и пыталась сорвать руками ядовитые плёнки с птиц и животных, что приходили к реке напиться.
Обозлилась на весь мир Яра, тело её впитало отраву. Эльфийка стала лесным демоном, который ловил и убивал путников, кто проходил в одиночестве в её ущелье. Если в ущелье в стволе мертвого дуба ты увидишь блеск золота – беги! Иначе Яра убьет тебя, за все грехи человечества перед планетой.
Для этого персонажа я сделала золотые украшения и продумала макияж, который соединял золотые отметины со следами интоксикации.
В косплее есть противоречивый термин закос – когда человек создаёт узнаваемого персонажа, надевает похожую одежду, парик и линзы. Я и это считаю косплеем. Персонаж узнаваем? – Да. Так почему это не косплей?
Мой инстаграм: @loliminti
И, о боги, персонажам можно менять пол, делать мужскую версию женского персонажа и наоборот. Например, эта работа вдохновлена “Gravity Falls” – я играю роль женской версии Диппера, а мой парень – Венди. Мы нашли топор, сделали книгу, кепку, нашли похожую одежду. И это по-вашему не косплей? Я так же планирую сделать женскую версию Билла из этого мультфильма.
Персонажам можно менять причёску, стиль, эпоху, “сделать” пирсинг – это тоже будет косплеем, но уже на переосмысленного персонажа. Глупо спорить о том, что неканон, откуда у персонажа пирсинг или тем более о том, что возраст персонажа не соответствует возрасту косплеера.
Например, вот фото, вдохновленное дополнением Ведьмака “Каменные сердца“. Ольгерд и Ирис, которые живут в современности.
Мой инстаграм: @loliminti
По моему скромному мнению, это самая трагичная, но в то же время красочная и захватывающая история, которая легла в основу целой линейки квестов. Побочный эффект договора Ольгерда с Господином Зеркало – взамен бессмертия сердце его постепенно обращалось в камень. Он искал способ разорвать договор с коварным демоном, но безрезультатно. Ирис, его возлюбленная, тосковала, ощущая, что её муж стал холоден и отстранен. В какой-то момент Ольгерд перестал чувствовать вообще что-либо, после чего навсегда оставил свое поместье, предавшись разбоям и грабежам. Несчастная Ирис же умерла, от тоски.
Эта фотография – моя фантазия на тему того, как бы Ольгерд и Ирис выглядели в современном мире. Она – художница с тонкой и чувственной натурой, часто погружается в свои негативные эмоции и любит черную одежду. Её прозорливые зелёные глаза обрамляют озорные веснушки. Он же заправляет преступной группировкой, уже и не помнит, зачем грабит богатых – ради веселья или ради того, чтобы обеспечивать жизнь его семье. И да, это тоже косплей.
Уважайте чужие увлечения и следите за собой.
Спасибо за прочтение! Подписывайся на канал – я пишу о фотографии, макияже и творчестве.
Мои социальные сети: Instagram
Comic-Con 2017
“… С одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет?”
Косплей называют искусством перевоплощения. Если во время маскарада нужно переодеться в другого человека, то в косплее важен уровень слияния с персонажем. Мало выглядеть похоже, нужно говорить тоном героя, копировать его манеру речи, выражение лица, употреблять те же слова и фразы, реагировать схожим образом — косплеер должен чувствовать своего персонажа изнутри.
Говорят, что у косплея японские корни
Но это не совсем так. Никому точно не известно, где именно он начал формироваться как отдельная субкультура, но бесспорно то, что в Японии он разросся шире и глубже, чем где-либо.
Nipponbashi Street Festa 2014
Возможно, дело в многовековых традициях самодеятельного японского театра “кабуки”, который существует с начала XVII века. Это был синтез музыки, танца и драмы. В постановках актеры уделяли особое внимание сложному гриму, который отражал сущность персонажа, и костюмам, которые имели сильную символическую нагрузку. Традиции театра глубоко проникли в культуру страны, позволив косплею со временем гармонично отделиться как самостоятельной культурной ветви.
Считается, что первый косплей появился в 1939 году в США: на первом в мире ежегодном научно-фантастическом конвенте World Science Fiction Convention писатель-фантаст Forrest J. Ackerman нарядился в необычный футуристический костюм, сподвигнув тысячи подражателей последовать его примеру.
К 1956 году традиция уже относительно устоялась, на конвенте даже проводился конкурс на лучший наряд. В 1984 году судьей очередного состязания стал Нобуюки Такахаси, японский писатель, который был в восторге от костюмированного представления и стал распространять эту идею в родной стране. Ее подхватили в первую очередь поклонники аниме, которые получили возможность перевоплощения в любимых персонажей. Примерно в это время в Японии появился термин “косплей”.
Параллельно идея косплея продолжала развиваться в Америке. Для США 1960-е годы были периодом возникновения многих общественных движений и субкультур: панки, рокеры, хиппи. Молодежь стремилась к самоидентификации и к самовыражению. Тогда увлечение комиксами и фэнтэзи вылилось в фанатскую среду, приверженцы которой переодевались в любимых персонажей. Одновременно с любителями комиксов в это же время появилась волна толкинистов, больше связанная с ролевыми играми, “полёвками”, чем с косплеем. Тем не менее, толкинисты тоже повлияли на создание косплей-культуры.
“Полёвки” перекочевали в Россию и проводились в ней с 1990-х годов.
Таким образом, в СНГ косплей пришел с нескольких сторон: через ролевое движение толкинистов и рост популярности аниме. С течением времени косплей перестал быть прерогативой фриковатой молодежи и стал многообразным культурным явлением, которым занимаются увлеченные люди целыми семьями. Современный косплей больше не имеет прямого отношения ни к толкинистам, ни к аниме.
Comiket 2015
Косплей и LARP — в чем разница?
Элементы маскарада и актерства применяют также в LARP`е — ролевых играх живого действия, где герои не только перевоплощаются и отыгрывают свою роль, но и активно взаимодействуют между собой: общаются, проходят линейные квесты, ходят по кабакам, подвергаются “пыткам”, попадают в плен или в мертвяк.
Для LARP`а переодевание — инструмент игры. Для ролевика важнее погружение в персонажа, а костюм вторичен: он может обходиться минимальным антуражем без проработки деталей и фактур. Для косплеера проработка костюма стоит на первом месте, а в образе он не нон-стоп, а лишь на время фотосессии или дефиле.
Nipponbashi Street Festa 2013
Nipponbashi Street Festa 2010
Nipponbashi Street Festa 2014
Nipponbashi Street Festa 2017
“Торжество гиковства, фричества и эскапизма” — LARP, косплей и общественное мнение
Взрослые люди переодеваются в персонажей из фильмов и бегают по лесу в тяжелом доспехе и с мечом из пенопласта. Выглядит странно? Возможно, но вы бы удивилась, узнав, какая разнообразная там собирается публика. Например, полевыми ролевыми играми когда-то серьезно увлекался Oxxxymiron, популярный российский рэпер. Он говорит о движении так:
“Фэнтезийные игры — это нишевая тема, но вообще все человечество играет в те или иные формы подобных игр: кто-то работает офисным клерком, а в пятницу переодевается в Stone Island и идет на махач.
Честно сказать, у меня двойственное отношение ко многим субкультурным явлениям — с одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет, концентрация интеллектуалов в такой среде достаточно высока, просто часто это люди зажатые и слабо способные к коммуникации в реальном мире. Так ведь и я отчасти такой же — и тут ничего особо не изменилось.”
Общественное мнение по поводу ролевых игр и косплея неоднозначное, возможно, из-за недостатка информации в этой сфере. В движение сейчас приходит все большее количество нефриковых, совершенно нормальных во всеобщем смысле слова людей. Возможно, из-за того, что косплей дает возможность проявить разностороннее творчество — шитье, визаж, перевоплощение, иногда арт, дизайн и фото. LARP и вовсе позволяет полностью выпасть в другую реальность: пережить день где-нибудь в сосновом лесу среди бардов, купцов, эльфов, нежити и опасных тварей — звучит гораздо веселее, чем просто сходить в кино.
Yukicon 2018
Суть и смысл
Глубже вникая в суть и психологическую базу косплея, можно обнаружить не только фан.
Об этом говорит Полина Ханова, аспирант философского факультета МГУ, косплеер и специалист по современной массовой культуре:
“Есть большой соблазн предположить, что косплеерами движет простое желание почувствовать себя конкретным персонажем, воспользоваться готовым образом, но я считаю, что все сложнее. Примеряя на себя роли различных героев, человек получает возможность изучить способы конструирования личности на основе опыта разных персонажей. Понять, из каких элементов выстраивается образ, как он воздействует на самоощущение и поведение. А затем освоенные инструменты используются для построения себя и поиска собственного уникального места в мире.
Особым смыслом обладает, конечно, сообщество: косплей-движение существует через вечеринки, фестивали. Для фанатов это возможность оказаться в среде, где гиковские увлечения не являются предметом осуждения, где царит взаимопонимание. Каждый костюм, сложный или простой, получает свою долю внимания и одобрения.”
Конечно, когда приходишь в косплей, построение личности интересует в последнюю очередь: как правило, начинающие косплееры просто любят фэнтези, классные костюмы, создавать образы и веселиться. Из интервью с Carioka и littlegenius666:
“Начиналось все с того, что мы выбирали себе персонажей, делали костюмы и выступали со смешными сценками, которые придумывали сами, на вечеринках в аниме-клубах. О качестве этих костюмов никто тогда особо не задумывался, как и об отыгрыше персонажей – мы просто делали то, что нравится, веселились вместе.”
Позже это переходит в серьезное увлечение, с заказами серьезных костюмов из ателье или самостоятельной разработкой нарядов.
Какой бывает косплей
Косплей нельзя четко разграничить по жанрам, но условно его можно разделить на шесть видов.
1. Стандартный косплей
Переодевание, грим и перевоплощение. Сюда относится косплей по манге или аниме, персонажам из фильмов, мультфильмов, популярных артистов.
Comic-Con 2017
Comic-Con 2017
WEGAME 3.0 (2017)
Yukicon 2017
2. Косплей с антуражем
Этот вид косплея предусматривает не только костюм и грим, но и антураж: оружие, декорации, пейзажи.
WEGAME 3.0 (2017)
WEGAME 3.0 (2017)
Comic-Con 2017
WEGAME 3.0 (2017)
3. Фотокосплей
Иногда косплей готовят не для фестивалей, показов и ролевых игр, а для фотосессии. Образ приходится воплощать без пластики, походки и речи: используя только мимику, костюм, жесты и атмосферу.
Фото: Kira Winter
4. Крафтовый косплей
Главный принцип крафтового косплея — самостоятельное создание костюма и при необходимости декораций с нуля. Косплеер сам закупает материалы и создает образ своими руками. Это высший пилотаж.
Косплеер Мария Ханна создает костюмы своими руками
5. Оригинальный косплей
Косплеер не выбирает себе персонажа, а создает его. Такой вид косплея не ограничен никакими рамками, но и оценить его сложно из-за отсутствия прототипа.
6. Косплей боди-арт
Одежда используется по минимуму, большинство деталей костюма прорисовывается на голой коже.
“Хочешь публикаций — раздевайся”
В РПГ-играх и аниме девушки на экране часто больше раздеты, чем одеты. Косплееру нужно в точности воссоздавать эти костюмы, что порой смотрится провокационно.
Вместе с тем, откровенный косплей популярен — это хороший способ быстро набрать подписчиков. Косплеер и руководительница агентства Golden Hamster Маргарита Тепляковая комментирует это так:
“Здесь всё достаточно легко объясняется. Хочешь публикаций в больших пабликах в соцсетях, славы и денег — раздевайся! Чем больше на тебе одежды, тем меньше к тебе внимания”.
Komiket 2017
Многое зависит от того, какую именно аудиторию хочет привлечь косплеер, но и в этом случае качество костюма и отыгрыша имеет значение. В обществе косплееров к такому способу обретения популярности относятся с прохладцей:
“Допускаю, что есть косплееры, сделавшие себе имя на так называемом «сиськокосплее» плохого качества, но имя тогда соответствующее — вряд ли от единомышленников последуют восторженные возгласы. Залог популярности — качество костюма, умение вжиться в роль персонажа и хороший макияж, опять же терпеливо подобранный. Самое важное для меня — любовь к своему делу и радость от каждого нового косплея.”
Kumori
“Совершенно не соглашусь с мнением «хочешь публикаций — раздевайся». Если ты действительно увлечен своим делом, тебе нравится делать качественные фотосеты с тщательной подготовкой, то тебя обязательно заметят.”
Нинель Нуретдинова
В любом случае, откровенный косплей требует хороших форм, актерских навыков и фотогеничности. Это тоже мастерство.
О создании костюмов
Многие косплееры шьют костюмы самостоятельно. Как они создают свой образ, с какими сталкиваются трудностями и на чем делают акцент:
Дарья Пасечник
Косплеер, художник и поэтесса. Украина
“Аксессуары я заказываю на интернет-аукционах, а вещи шью на заказ. Иногда бывает сложно понять, из чего сделать ту или иную деталь, но в кругу косплееров есть много людей, которые делают все своими руками, и я часто с ними советуюсь. Костюмы лежат в шкафу, продавать или отдавать их не хочется: я такой себе косплеер-плюшкин.”
Мария Ханна
Косплеер и крафтер. Россия
“На подготовку сложных образов может уйти до полугода, в то время как простые костюмы можно сшить за день-два. Откровенно говоря, ничто так хорошо не мотивирует, как дедлайн. Когда время на исходе, появляются и силы, и вдохновение, и много разных неожиданных способностей.”
Марианна де Морт
Косплеер, режиссер, телеведущая и судья косплей-шоу WEGAME 4.0. Украина
“Использую все, что есть под рукой: различные коробки, пластиковые бутылки, пакеты, даже туалетную бумагу. С помощью последней когда-то создала маску Несмертного Джо, персонажа фильма «Безумный Макс».
Долго, помню, искала на YouTube лайфхаки по ее изготовлению, но находила лишь сложные и дорогостоящие способы. Потом вдруг пришла идея вырезать из шестилитровой баклажки форму и обклеить ее кусками измельченной туалетной бумаги, смешанной с ПВА. Вместо металлических деталей приклеила картон – и все это покрасила. Получилось очень эффектно.”
Что может дать косплей?
WEGAME 3.0 (2017)
Косплей собирает единомышленников и дает возможность весело провести время. Он позволяет проявить себя в любой из выбранных граней: кому-то хочется показать себя в качестве актера, кому-то как дизайнера, у кого-то красивое тело или умение преподнести себя.
Зачем все это нужно? По той же причине, по которой каждый из нас время от времени любит выпадать в мир книг, фильмов и фестивалей. Бизнес, прикладные науки и повседневность обеспечивают нам жизнь, но карнавалы, перевоплощения, приключения и романтика нужны нам, как воздух — это то, ради чего мы живем.